▎在里斯本期間，地鐵是我移動的最佳交通工具，紅線Vermelha指南針線﹑黃線Arela向日葵線﹑藍線Azul海鷗線和綠線Verde帆船線，旅途中無意間發現深埋地下的地鐵站，各有不同的彩繪與瓷磚壁畫，宛如地下美術館的當代實驗，走進地鐵站，探索大航海時代地底下的秘密故事。
里斯本地鐵站的彩繪主要以瓷磚(Azulejos)為媒介，有些著重於幾何抽象的律動感，有的則偏向大型藝術裝置、光影與當代空間的結合，不同地鐵站似乎有不同藝術家駐站般，將地鐵站幻化成神奇畫布揮灑畫筆與創意。
以下是我曾探索到的足跡：😇✌️🔍🕵️♂️
🔱紅線Vermelha指南針線
📍Olaias站
這個站絢麗多彩被譽為「歐洲最美麗的地鐵站之一」，以色彩斑斕的馬賽克和光影設計為特色，彩色玻璃屋頂、巨大的幾何圓柱以及豐富的色彩拼接，視覺震撼為最魔幻的一站，逛很久都不忍出站。
📍 Oriente站
東站Oriente是里斯本最大的車站，與地鐵站共構，第一次來是為了搭火車到波多聖本篤車站，車站設計很現代感，結構本體以清水模建材為主，巨大的牆面上裝飾著各種與海洋、冒險相關的現代壁畫，鄰近萬國公園 (Parque das
Nações)、里斯本海洋館，充滿現代未來感。
Oriente地鐵站曾被評為全球最美地鐵站之一，為了1998年里斯本世界博覽會（Expo '98）而建，由藝術家 Tomás
Taveira 設計，打破傳統瓷磚的框架，運用巨大的彩色金屬架、絢麗的彩色玻璃面板與拼貼瓷磚，將整個地下空間變成一個「迷幻的萬花筒」，空間感極其強烈。
🔱黃線arela向日葵線
📍 Campo
Pequeno 站
地鐵上方為阿拉伯式建築紅磚鬥牛場，地鐵站將鬥牛場的幾何圖騰與傳統意象融入車站的視覺主軸中，1990年翻修中，站內增添了葡萄牙雕塑家弗朗西斯科・西芒（Francisco Simões）的作品，月台周邊矗立著真人大小的大理石女性雕像和鬥牛士，這些里斯本女性象徵著過去鬥牛盛會中盛裝出席的觀眾，呈現濃厚的節慶氛圍。
站內裝飾著由藝術家 Abram Games 設計的磁磚畫，主題充滿了超現實主義與隱喻，各種具備設計感的抽象符號，色彩柔和卻充滿張力。
📍 Pombal 站
在黃線轉藍線的Pombal 站月台間有一個石雕像，這是葡萄牙知名雕塑家若昂·庫蒂萊羅 (João Cutileiro) 於 1995 年為里斯本地鐵站創作的龐巴爾侯爵（Marquês de Pombal）石雕像，採用粗獷、仿古的風格，矗立在藍線月台之間。
📍Campo
Grande
有一次要到歐比多斯浪漫小城，搭到這站搭巴士，這站在黃線與綠線交會，空間很大，發現牆上很多傳統上出現在貴族豪宅階梯、象徵歡迎賓客的瓷磚人像，在這裡被拆解、錯位，形成一種古典與現代魔幻交織的趣味。據查是藝術家 Eduardo Nery 在1990年代將18世紀傳統的「迎賓像」（Figuras de
convite）進行解構與重新拼貼。
🔱藍線 Azul海鷗線
📍Restauradores
Restauradores地鐵站有一面傳統磁磚壁畫Azulejos，為巴西藝術家路易斯·文圖拉（Luiz Ventura）的作品《巴西-葡萄牙：500年——出發》（Brasil-Portugal: 500 anos – A Chegança），慶祝葡萄牙與巴西的歷史連結。
這裡留有瓷磚復興之母 Maria Keil 在 1950-1970 年代最純粹的早期作品。她利用簡單的幾何方塊與藍綠色調，創造出極具現代感的韻律。Parque 站更融入了對葡萄牙現代主義大師 Almada Negreiros 的致敬，並帶有大航海時代的發現地圖元素。
🔱綠線 Verde/帆船線
這條線Alameda站是我在里斯本進出的門戶，從這站出發到Martim Maniz﹑無花果廣場﹑Rossio 廣場或Baixa-Chiado 的商業廣場、奧古斯塔街步行街、卡爾莫修道院，就是下城區舊城的範圍了。
📍Cais do
Sodré
走進站內，會看到滿牆「正在瘋狂奔跑的巨大兔子」。這是藝術家 António Dacosta 的作品，靈感來自路易斯·卡羅的經典文學《愛麗絲夢遊仙境》中的白兔，暗喻現代都市通勤族每天匆忙趕火車、趕地鐵的日常寫照。
※傳統瓷磚藝術 #Azulejos
起源：葡萄牙的瓷磚藝術最早可追溯至 15 世紀，深受摩爾人（Moorish）統治時期的影響（"Azulejo" 一詞便源自阿拉伯語，意為「精美磨光的石頭」）。最初以幾何圖形為主，到了 17、18 世紀的「黃金時代」，發展出標誌性的藍白相間（Blanco y Azul）敘事性瓷磚壁畫，廣泛應用於教堂、宮殿與富人宅邸。
下篇再續~
