【微旅行】一日走訪台中藝術&建築金三角 三種截然不同的空間哲學體驗
▎一日走訪三座日本建築師在台中設計的美術館,大師筆下的感官轉譯,宛如一場與普立茲克獎大師的超時空對話:妹島和世的「空靈」,安藤忠雄的「哲思」,隈研吾的「共生」,不僅飽覽一場視覺饗宴,更是三種截然不同的空間哲學體驗。
【行程】
台北高鐵→台中高鐵→巴士→台中市立美術館(SANAA妹島和世、西澤立衛)開幕首展《萬物的邀約》→午餐:議蘆會館→亞洲大學現代美術館(安藤忠雄)《眾生共命:宮島達男》個展→勤美術館(隈研吾)《Input > Unknown》大展→台中高鐵→返北
這日台中跟台北一樣冷颯颯,一天要走訪三座日本建築師在台中設計的美術館建築與藝術,是個令人興奮的夢幻行程。首站抵達位於曾是水湳機場的綠美圖(中市美),在擴張網覆蓋的空間裡,迷走在通道與旋轉樓梯連接在一起的美術館與圖書館;第二站移動到霧峰的亞洲大學美術館,走進三角形錯落構築的清水模建築裡,在數字0到9中探索生命與萬物依存的哲理,第三站回到草悟道的文化地標勤美術館,在1,282根形狀各異的木紋格柵建築地景延伸到以祈禱之手設計的小教堂,木紋線條仿如大自然線體的韻律與流動。
這場藝術與建築美感體驗在專業導覽解說下,感受到全身充盈的能量與活力,筆下恐也無法傳達內心悸動之一二。
📍 臺中市立美術館:森林中的流動輕盈
走進台灣首座美術館與圖書館共構的綠美圖(中市美),感受到那種模糊邊界的自由感,由 SANAA(妹島和世、西澤立衛)操刀,建築以鋁製擴張網覆蓋,遊走在8個高低錯落、通透輕盈的白色空間裡,室內室外融合通透,彷彿就在公園中的圖書館、美術館,開放、流動與與自然共生。
大廳水池旁一座穿越六層樓高的大型裝置藝術─《後博物館證據(探鑽)》是比利時藝術家阿德里安·提爾提奧現地創作。貫穿六層樓的螺旋結構,利用建築廢料與材料揭示地質層序,探討建築的物質性與歷史記憶。
開展主題為萬物的邀約,「萬物」為策展核心,聚焦自然、時間與人類感知間的交織關係。國內、外超過70位藝術家,橫跨繪畫、雕塑、影像、裝置等多元形式。透過中美館典藏、國際借展及全新創作,探討美術館在城市發展與環境議題的角色,展開與自然對話的藝術旅程。漫步在無邊界的流動空間中,感受自然光與藝術地景的共振。
三樓圖書館大廳挑高約7公尺,透過天窗與帶狀窗引入自然光,營造明亮通透的閱讀氛圍。
📍 亞洲大學現代美術館:三角幾何的生命共語
迎面而來的亞大美術館清水模牆面上三樓隱約的數字,這是宮島達男為亞美館量身打造的場域限定裝置,安藤忠雄以清水混凝土與「正三角形」交織出錯落結構,與宮島達男跳動的 LED 數字交織出一種靜謐的張力。
三樓的「數字廊道」為藝術家宮島達男(Tatsuo Miyajima)為亞美館量身打造,結合美術館的清水模長廊與LED數字牆,將長廊化為變化地景/變化美術館,三角形空間帶來的視角切換,長廊怎麼拍都好看,令人著迷。
📍 勤美術館:掀開大地的自然紋理
去年曾來朝聖隈研吾的勤美術館,對1,282根形狀各異的木紋格柵與建築結合,將建築化作城市地景的延伸,印象深刻,參觀的步屢延伸到旁邊的小教堂,被形容為「祈禱之手」設計概念的特色地景建築。
迥異上次的展場創意,這次由獲義大利 A’Design
Award 白金獎的台灣跨域藝術團何理互動WHYIXD策畫《Input
> Unknown》,以「光影」為主題,讓科技、感知與想像力交織。
一日走訪三座日本建築師在台中設計的美術館,
不僅飽覽一場視覺饗宴,更是三種截然不同的空間哲學體驗。












































留言
張貼留言